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Gern möchten wir euch auf die neue Ausstellung im Gastfeld aufmerksam machen. Vom 04. Februar bis zum 31. Mai werden dort die Fotos von Antonio Morri unter dem Titel »Italienische Momente – Attimi italiani« gezeigt.

Zum Künstler: “Antonio Morri lebt seit seiner Geburt im Jahre 1951 in dem Urlaubsort Riccione an der Adria. Seit jeher fühlte er sich zur Fotografie hingezogen; mit dem Aufkommen der Digitalkameras wurde er Mitglied des europaweiten Webportals fotocommunity, wo er durch den Vergleich mit anderen Fotografen seine Kunst weiterentwickelte.

»Meine Lieblingsmotive sind Landschaften und Details alter Gebäude«, sagt er. »Diese versuche ich, mit den besten Lichtverhältnissen aufzunehmen, um die Wirkung und die Schönheit der Farben zu steigern.«

Seine Fotoausrüstung besteht aus einer Nikon D300 und Objektiven verschiedener Brennweite, darunter insbesondere das Super-Weitwinkel-Zoom Sigma 10/20, das er immer dabei hat: »Es ermöglicht mir, in einem Foto all das wiederzugeben, was ich mit meinen Augen sehe.«

Antonio Morri freut sich sehr, den Bremern einige seiner Fotos im Gastfeld zeigen zu können. Es ist seine erste Fotoausstellung in Deutschland.”

Vernissage – Manege frei! Fotos zu RONCALLI im Musical Theater Bremen mit Arbeiten von Jürgen Brandt am 20. Dezember 2011 um 18.45 Uhr im Foyer. – Einlass ab 18.30 Uhr Einführung: Jürgen Brandt

Es war einmal …, so beginnen viele Märchen und so beginnt auch die Geschichte einer Ausstellung, einer Liebeserklärung an RONCALLI. Es war im Jahr 1982, als der Circus RONCALLI sein erstes Bremer Gastspiel auf dem Teerhof gab. Der Künstler Jürgen Brandt und der Fotograf und Journalist Heiko Wegener hielten die Reise zum Regenbogen fotografisch fest. Die Fotos, die Jürgen Brandt als Vorlage für seine Farbstiftzeichnungen dienten, werden jetzt erstmals in einer Ausstellung gezeigt.

Jürgen Brandt hat seine Zeichnungen, Fotos und Objekte seit 1976 in mehr als 30 Einzelausstellungen präsentiert. Seit 2000 organisiert er im Atelier Brandt Credo regelmäßig Ausstellungen verschiedener Künstler und Kunst- richtungen. Seine eigene künstlerische Arbeit hat er seit 2010 um eine neue Serie von 3D-Objektkästen –auch zum Thema Roncalli- erweitert.
Ausstellung in Kooperation mit dem Musical Theater Bremen noch bis zum 1. Januar 2012.

Musical Theater Bremen, Richtweg 7-13, 28195 Bremen – Öffnungszeiten: jeweils zu den Vorstellungen von Roncalli’s Circus meets Classic.

Zwiefalt: Fotografien von Andreas Letzel, Joachim Pohlenk und Norbert Hayduk – Kulturzentrum Schlachthof / Schlachthofkneipe

Die Ausstellung Zwiefalt zeigt drei Künstler deren technische Vorgehensweise grundsätzlich unterschiedlich ist. Zum einen die langen Belichtungszeiten die Andreas Letzel für ein Motiv verwendet, die Variante einen herkömmlichen Schmalfilm doppelt zu Belichten wie es von Joachim Pohlenk gezeigt wird und die Fotografie eines zufälligen Motivs von Norbert Hayduk. Der Titel Zwiefalt dieser Ausstellung bezieht sich jedoch auf die inhaltliche Komplexität die durch die Künstler in ihren Werken erschaffen wird, die Künstler schaffen es dem Betrachter nach der Ersten Wahrnehmung weitere und tiefere Erkenntnisse zu vermitteln.

Andreas Letzel dessen Werke einem leblosen Gegenstand mittels langer Belichtungszeiten quasi Leben eingehaucht wird, deren Sinn und Sein im Raum scheinbar erst durch Letzels unkonventionellen Blick dem Betrachter erfahrbar gemacht wird.

Joachim Pohlenks Doppelbelichtungen sind die Begegnung mit dem unterbewußten Zufall, wobei sich z.B. Impressionen eines Groningen Aufenthalts verschmelzend mit Bremer Ansichten wieder finden. Beeindruckend ist hierbei die wahrnehmbare Überbrückung von Zeit und Raum sowie die überraschende Zusammenführung Kultureller Unterschiede und Stimmungen in einem Werk.

Norbert Hayduks Motive sind herrenlose oder sich im eigentumsübergang befindliche Gegenstände. Seine Werke sind zufällige Manifestationen eines Übergangs von zweckdienlich zum Müll oder auch von liegengelassen zum wiederbeleben durch neue Eigentumserlangung.

Aufgrund dieser Kombination darf der Besucher eine erkenntnisreiche und anregende Ausstellung erwarten.

Kulturzentrum Schlachthof / Schlachthofkneipe / Findorffstraße 51 / 28215 Bremen
Vernissage am Samstag 08. Oktober 2011 um 16:00 Uhr / Ausstellungsdauer vom 08. Oktober bis 08. Dezember 2011
Öffnungszeiten: Werktags von 16:00 Uhr bis 01:00 Uhr / Sa mit/ohne Fußball 14.00/16.00 – open end. 
So mit/ohne Flohmarkt 9.00/10.00 – open end

Zwei sehr aktive, in Bremen umtriebige Künstler haben sich zusammengetan, um unter dem Titel „Re:Visionen“, ihre erste Gemeinschaftsaustellung auszurichten: Norbert Hayduk, Fotografie und Siko Ortner, Aerosol-/Stancelart. Beide präsentieren ihre Arbeiten im „Paganini“ auf Leinwand, die trotz der Verschiedenheit der Techniken harmonisieren. Die Inhaltlichkeit der Werke lässt Gemeinsamkeiten entstehen. Norbert Hayduk hat eine Vorliebe für Motive, die auf Flohmärkten zu entdecken sind, genauer, auf die Flohmärkte, die gerade beendet werden. „Restposten“, die abgestellt, vergessen wurden, nun den Reinigungskräften, dem Müll zum Opfer fallen, wie z.B. ein Schirm, eine Friteuse usw. usf. – eine Rücksicht in zweierlei Hinsicht, die anreizt, viele Geschichten zu den Bildern spekulativ zu erfinden.

Siko Ortner erfindet keine Geschichten, sie entspringen seinen Träumen und haben somit einen ganz anderen, zunächst vielfältigen Interpretationsspielraum. Sie sind ein manifestierter Zeitraum, der selbst in seiner Entstehung kaum greifbar ist. In einer Mischung aus abstrakter und figürlicher Darstellung zeigen sich häufig wieder zu erkennende Motive, die sich in einem Farbnebel auflösen oder aus einem Farbensumpf entstehen, eine „Re:Vision“ der ganz eigenen, persönlichen Art.

Zu sehen ist die spannende Ausstellung im Paganini, Erlenstr. 60 vom 01.10.11 bis zum 27.01.12 montags bis samstags ab 19 Uhr. Die Eröffnung am Samstag, 1. Oktober um 21 wird von Joachim Weyland mit musikalischen Einlagen auf der Trompete begleitet.

Paganini, Erlenstr. 60, 28199 Bremen. Vom 01.10.11 – 27.01.12. Eröffnung 01.10.11, 21 Uhr mit musikalischen Einlagen von Joachim Weyland, Trompete.

Im Rahmen der Ausstellungsreihe „fotokunstbremen“ ist vom 22. August bis 17. September die Ausstellung „Bilder aus dem Viertel“ im Wall-Saal der Zentralbibliothek zu sehen. Bei den Fotos von Rainer Zinke handelt es sich um einen 26teiligen Farbfoto-Zyklus aus den Jahren 1972 bis 1983. Die Bilder gehören zum Bestand der Graphothek der Stadtbibliothek Bremen.

Die Graphothek besitzt heute den größten Bestand an internationaler und regionaler Grafik in Bremen. Die Kunstausleihe in der Graphothek bietet die Möglichkeit mit gerahmter Originalkunst, Skulpturen und Objekten das Zuhause, die Praxis oder die Firmenräume und Büros mit einem kreativen Ambiente zu versehen und künstlerische Anregungen in die persönliche Umwelt zu integrieren.

Rainer Zinke, geb. 1940 in Bremen. 1962-64 und 1967-69 Studium an der Bremer Kunstschule, Malerei bei K.H. Greune. In den 70er Jahren mehrere Einzelausstellungen und Beteiligungen, vorwiegend im Rahmen der Gruppe Grün. Nach 1979 Beteiligung an Gruppenausstellungen des BBK und der Gesellschaft für Aktuelle Kunst. Seitdem mehrere Ausstellungen. Rainer Zinke lebt in Bremen.

„fotokunstbremen“ ist ein Zusammenschluss von Bremer Einzelpersonen und Einrichtungen, die gemeinsam eine Ausstellungs- und Veranstaltungsreihe rund um das Thema Fotografie präsentieren. „fotokunstbremen“ versteht sich als Forum, das den Bedeutungswandel des Mediums zeigt und zur Diskussion stellen möchte.

Unser Ausstellungstipp am Wochenende. KAP-HOORN ART “Die Dritte” – Kunst in der Halle. Die Eröffnung findet am Samstag, den 14. Mai 2011 um 18 Uhr durch Dr. Henning Scherf in den Hallen-Komplex der Hafenateliers, Kap-Horn-Staße 9 in Bremen-Gröpelingen statt. Für die musikalische Begleitung der Vernissage sorgen die Singer-Songwriter von “dogsrunfree“ aus Bremen.
In zwei Lagerhallen von fast 2000 qm Fläche präsentieren über 50 Künstler aus 6 Ländern der Öffentlichkeit ein breites Spektrum zeitgenössischer Kunst zum diesjährigen Ausstellungsthema “Beziehungsweise(n)“. Die Künstler sind während der Veranstaltung anwesend und zur Ausstellung erscheint ebenfalls ein Katalog.

Öffentliche Parkplätze sind in der Kap-Horn-Straße 9 vorhanden. Die Hafenateliers sind im öffentlichen Nahverkehr mit der Straßenbahnlinie 3, Haltestelle “Kap-Horn-Straße“, erreichbar. In die Hallen kann man über einen Aufzug gelangen. Öffnungszeiten 14. Mai von 18 Uhr bis 23 Uhr. Am 15. Mai von 11 Uhr bis !8 Uhr. Der Eintritt ist frei.

“Der 7. Bremer Kunstfrühling – veranstaltet vom Bremer Verband Bildender Künstlerinnen und Künstler (BBK) – findet vom 6. Mai – 5. Juni 2011 in der Gleishalle am Güterbahnhof in Bremen statt.

Vier Wochen lang präsentieren zahlreiche Künstlerinnen und Künstler, Museen, Kunstvereine und Galerien aus der Metropolregion Bremen – Oldenburg und Hannover, aktuelle zeitgenössische Kunst. Hannover, die erste Partnerstadt beim Bremer Kunstfrühling, wird mit aktuellen Kunstbeiträgen aus der dort ansässigen Künstlerszene und vielen künstlerischen Einrichtungen an der Ausstellung in der Gleishalle teilnehmen und den Kunstfrühling 2011 bereichern.
Mit den Beiträgen verschiedener Partnerstädte wird der Kunstfrühling seine Frische, Lebendigkeit und Vielfalt bewahren, seine Bedeutung über die Grenzen der Metropolregion Bremen – Oldenburg erweitern und die Wertschätzung und das Ansehen der hiesigen Kunstszene überregional stärken. Ermutigt durch den Erfolg des Kunstfrühlings 2009 mit über 10.000 Besuchern haben wir die Laufzeit der Ausstellung auf vier Wochen verlängert.
Die ehemalige Gleishalle am Güterbahnhof in Bremen hat sich bereits während des Kunstfrühlings 2009 als idealer Veranstaltungsort bewährt und wird auch dieses Mal wieder die Szene der bildenden Kunst in ihrer Gesamtheit präsentieren. Aufgrund der zahlreichen Teilnehmer wurde die Ausstellungsfläche für den diesjährigen Kunstfrühling auf 14.000 m2 erweitert. Die noch beim letzten Kunstfrühling angrenzende leerstehende Halle wurde mit in das Ausstellungskonzept aufgenommen. Beide Industriehallen zeichnen sich durch 180 Meter lange Bahnsteige, sechs bis acht Meter hohe Decken und eine über die gesamte Fläche sich erstreckende lichtdurchlässige Dachkonstruktion aus. Die ungewöhnliche Anordnung der Ausstellungsflächen der Kunsthäuser und Galerien auf den Bahnsteigen und die sich daran anschließende „Künstlerplattform“ machen den Kunstfrühling zu einem einzigartigen, großen Kunsterlebnis und laden den Besucher zu einem Spaziergang durch die Kunstszene ein. Es bietet sich ein interessanter Vergleich der regionalen, überregionalen, zum Teil internationalen Beiträge der Künstlerinnen und Künstler, eine abwechslungsreiche Mischung aus Bildhauerei, Fotografie, Installation, Malerei, Performance, Video und Zeichnung.
Ein besonderes Highlight des Kunstfrühlings 2011 ist wieder die Ausstellung der Künstlerinnen und Künstler auf der Künstlerplattform am Ende der Gleishalle. Auf einer Ausstellungsfläche von 4000 m2 präsentieren 57 einjurierte Künstlerinnen und Künstler aus der Metropolregion Bremen – Oldenburg und Hannover ihre Arbeiten zum Thema „T[raum]a – Die Phobie als Muse“.
Rebeccah Blum und Jennifer Bork, die Kuratorinnen des 7. Bremer Kunstfrühlings

Zur Ausstellung erscheint ein Katalog. Weitere Informationen hier.